“Las batallas en el desierto”

José Emilio Pacheco, poeta y ensayista mexicano nacido en la Ciudad de México en 1939, empezó a brillar desde muy joven gracias a su enfoque universal de la poesía. Entre sus galardones se cuentan: Premio Nacional de Poesía, Premio Nacional de Periodismo Literario, 
Premio Xavier Villaurrutia, Premio Magda Donato, Premio José Asunción Silva , Premio Octavio Paz, Premio Iberoamericano de Poesía Pablo Neruda, Premio Cervantes entre otros.

Una de las obras destacables de José Emilio Pacheco es “Las batallas en el desierto”, título que creo fue asignado haciendo referencia al patio de la escuela donde se desenvuelven los conflictos, un patio de tierra colorada sin árboles ni plantas donde discutían los niños de diferentes clases sociales y culturas.

La novela me pareció interesante, de una fácil lectura la cual nos permite descubrir la realidad que se sobrellevaba en México en esa época, además creo que logra que desarrolle sentimientos y críticas acerca de la historia.

“Las batallas en el desierto” (1981), es una novela que narra los problemas sociales, económicos y políticos a los que se enfrenta Carlos, el niño protagonista de dicha historia, quien también es el narrador. Él habita en la Ciudad de México en la Colonia Roma aproximadamente en los años cuarenta, bajo el gobierno de Miguel Alemán.

La familia de Carlos es de clase media, su madre es conservadora y su padre posee una fábrica de jabones pero ha entrado en bancarrota. En la escuela Carlos se hace amigo de Jim quien un día lo invita a comer a su casa y ahí conoce a Mariana (mamá de Jim), de quien Carlos se enamora.  Mariana es una mujer joven y guapa, madre soltera y amante de varios políticos, situación que su hijo desconoce.

Un día Carlos se escapa de clase para visitar a Mariana y le confiesa que se ha enamorado de ella, a lo que su respuesta es que esa relación no puede ser posible. Los padres del protagonista se enteran de lo sucedido, lo obligaron a confesarse en la iglesia y asistir a un psiquiatra. La madre alarmada de la situación, se preguntaba cómo podía ser posible que su hijo estuviera enamorado de una mujer con la que había tantos años de diferencia de edades además de considerarla una mujer impropia, juzgando por el hecho de que era madre soltera. Héctor su hermano, lo halaga haciéndole saber que es de admirarse que tan pequeño se animara a querer tener una relación de algún tipo con una persona adulta, hasta cree que sería maravilloso que Carlos pudiera tener relaciones sexuales con esta mujer, mientras el niño solo piensa que no era la gran cosa haber confesado su amor.

Cambian a Carlos de escuela, y su familia entra en una mejor etapa económica, Héctor estudiaba en la Universidad de Chicago y sus hermanas se mudan a Texas.

Carlitos quien tenía dinero de sobra a pesar de la devaluación y la inflación, se encuentra con  Rosales el niño más pobre de su antigua escuela y lo invita a comer una torta, pregunta ansiosamente acerca de Jim, o de lo que dijeron los compañeros por que él nunca volvió a lo que Rosales le contó que Mariana se había suicidado como reacción a una pelea con su pareja quien puso su mala reputación al descubierto enfrente de numerosas personas. Carlitos no creyó nada de lo que le platicó su antiguo compañero por lo que intentó investigar lo sucedido aunque todo fue en vano; hasta el tiempo en el que Carlos cuenta su historia, no supo la verdad de las cosas, solo le quedaba el pensamiento de que si ella viviera tuviera ya ochenta años.

La obra de Pacheco consta de doce capítulos escritos de tal manera que cualquiera puede entenderle con un vocabulario en algunas veces hasta vulgar, en donde destacan las costumbres y creencias de la sociedad mexicana en esa época. Otro papel importante en la historia es la iglesia, la cual tiene una opinión importante acerca de cómo debe llevarse la vida de las personas, además de tener una falta de diversidad de religiones. “Las batallas en el desierto” nos describe la situación que enfrentaban los mexicanos después de la guerra, como la entrada de los nuevos productos extranjeros. Creo que el autor nos quiso hablar de nuestro país de una manera no tan directa exponiendo como tema principal el amor imposible de Carlos hacia la mamá de su mejor amigo.  Expone los valores del amor, religiosidad, creencias y fe; así como los valores de la familia, el respeto, inocencia y dignidad. José Pacheco encuentra la manera de mantenernos entretenidos esperando conocer si será posible el romance, mientras nos narra los distintos conflictos a los que se enfrenta Carlitos por dar a conocer su amor por Mariana.

                                Donde viven los monstruos

 

Donde viven los monstruos (Where the wild things are),  es una película del director Spike Jonze la cual está basada en el clásico cuento de Maurice Sendak, el cual tiene el mismo nombre que la película.

El cuento en el que se basa es de apenas cuatro párrafos, mientras que Jonze logra desarrollar una compleja historia de  cien minutos que pueden dejar maravillados a grandes y chicos.

La historia me parece fantástica, con una gran adaptación; los personajes de los monstruos están muy bien realizados, pareciera que en verdad existieran en la vida real. Pasé un rato muy agradable al ver la película, la única parte que no me agradó tanto fue cuando los monstruos estaban haciendo una guerra de terrones, aunque era necesario para que surgieran los conflictos y Max notara que no era fácil ser un rey.

Los personajes involucrados en la historia son Max, interpretado por Max Records; su madre (Catherine Keener), y los monstruos: Carol, KW, Douglas, Ira, Judith, Alexander.

La historia gira en torno  a Max, un niño solitario quien solo cuenta con su imaginación; a pesar de sus cortos nueve años tiene que lidiar con una hermana adolescente que se cree lo suficientemente grande como para prestarle atención, la ausencia de su padre, y una madre que pasa la mayor parte del tiempo trabajando y cuando vuelve a casa está demasiado agotada por lo que lo único que desea es descansar,  además está intentando rehacer su vida, asunto con el que Max no se encuentra de acuerdo.

El joven protagonista explota huyendo de su casa en medio de la noche, se va en una barca adentrándose en el mar hasta que llega a donde viven los monstruos. Al llegar a este lugar se da cuenta que los monstruos son unas criaturas grandes y peludas que quieren saber de dónde es él y qué hace en lo que es su ciudad, la manera de afrontarlo de Max fue diciéndoles que él era su rey, que él ha combatido criaturas más grandes y hasta les ha explotado la cabeza. Los monstruos le creen y empiezan a respetarlo debido a que es el nuevo rey.

Creo que dentro de la simbología desarrollada por Jonze se encuentra que cada uno de los monstruos representa un sentimiento de Max, como el enojo, el fracaso, la ilusión, donde el más unido a el es Carol representando el sufrimiento de Max con la invasión de nuevas personas que llegan a sus vidas.

Max es un héroe, quien está buscando felicidad, la atención de las personas que le rodean y una familia, él logra darles mucho a los monstruos quienes agradecen que haya convivido con ellos, y les ayudara a realizar el fuerte en donde ellos pueden estar viviendo. El primer conflicto se encuentra cuando Max está frente a los monstruos y puede ser que lo maltraten, se resuelve cuando creen que es su rey; pero el mayor conflicto fue cuando ellos se enteran que Max no es su rey, Carol se siente defraudado, hasta intenta comérselo si no fuera por la ayuda de otro monstruo quien lo esconde para evitar que le hagan daño. Max comprendió que ser rey no era una tarea fácil y que era hora de que él volviera a su casa, personalmente me gusta la parte donde le preguntan: “-Si no eres rey, entonces ¿qué eres?, - Soy un Max”. Dando a entender que él simplemente es lo que es, no intenta ser un rey, ni quiere ser alguien más; simplemente un niño que iba en busca de una aventura, y que iba desafiando las situaciones que se le presentaban como él pensara en ese momento que era lo mejor.

Creo que se pueden encontrar numerosos valores como la valentía de Max, el ingenio y la imaginación que lo llevan a este lugar desconocido, la amistad que surge entre él y los monstruos, la protección que le brindan estas criaturas a Max, el cariño que se desarrolla entre ellos a lo largo de la historia, la cooperación y familia que logran formar.

Cabe destacar la música de Karen O y Carter Burwell, con una banda sonora lenta muy acorde al filme, nominada a Mejor Banda Sonora por Chicago Film Critics Association Awards. 

Análisis "El Extranjero"

Albert Camus es un autor, novelista, dramaturgo y ensayista francés. Su padre murió en batalla durante la primera guerra mundial, Camus se trasladó a Argel con su abuela donde padeció serias dificultades económicas, pese a eso logró culminar sus estudios. Recibió el Premio Nobel de Literatura en 1957 y falleció tres años después en un accidente automovilístico.

Camus comenzó a ser reconocido en los ámbitos intelectuales franceses a partir de la publicación de “El extranjero”, tema central en este ensayo.

El extranjero me parece una obra muy bien realizada, en momentos llegó a desesperarme la actitud tan indiferente del personaje principal, pero creo que es la manera extremista de Camus de representar a cierto tipo de personas. Al principio la historia no era de mi total agrado por el hecho de la carencia de sentimientos de Meursault al enfrentar el funeral de su madre, pero al ir leyendo más páginas de esta historia empecé a disfrutar la lectura y hasta llegó a causarme gracia la poca importancia que Meursault le daba a sus asuntos, actitud que a veces algunos quisiéramos tener para no estresarnos ni preocuparnos.

Dentro de los personajes que encuentro en la obra están el Señor Meursault quien es el personaje principal, y como secundarios la madre de Meursault, director del asilo, María, portero del asilo, jefe de Meursault, Salamano, Raimundo, amante de Raimundo, cuñado de Raimundo (hombre a quien asesina Meursault), Masson, abogado; entre otros.  Cada uno de estos personajes puede verse reflejado en la sociedad actual, lo que hace creíble la historia.

La trama de la historia comienza con el funeral de la madre del Sr. Meursault, él tiene que trasladarse hacia el asilo donde residía su madre; la velan y entierran, acontecimientos ante los cuales Meursault se muestra frío, tanto como si el fallecido fuera un desconocido.

Al cabo de unos días de haber vuelto a su hogar, Meursault se encuentra con María, una mujer con quien él tenía una relación por así decirlo, ya que él no se sentía tan involucrado con ella, lo consideraba algo físico a lo cual no le daba importancia pero a pesar de eso aceptó contraer matrimonio con ella.

Raimundo es un personaje de carácter fuerte que tiene un problema el cual decide consultar con Meursault, le comenta que tiene una amante la cual lo está traicionando y decide vengarse de tal manera que la mujer termine humillada. Meursault accedió a ayudarlo, las cosas se agravaron al punto que tuvo que intervenir la autoridad para calmar el asunto; Meursault testifica a favor de Raimundo y éste como agradecimiento los invita a él y María a pasar un fin de semana en la cabañuela de su amigo Masson.

Llegado el día de ir a la cabañuela los tres hombres deciden dar un paseo, en donde se encontraban unos árabes que seguían a Raimundo debido a que uno de ellos era el hermano de la amante a la que él había humillado y golpeado. Los dos grupos se encontraron y uno de los árabes sacó un cuchillo e hirió a Raimundo quien tuvo que ser llevado al médico para curar sus heridas; después Meursault regresa a la playa solo donde se encuentra de nuevo con el árabe quien sigue armado, y como defensa Meursault dispara el arma que llevaba consigo; cuatro disparos que lo culpaban de haber cometido un asesinato.

Meursault fue arrestado y los únicos sentimientos que representaba eran indiferencia y aburrimiento, se le asigna un abogado a su caso ya que a él no le interesa buscar uno; el juzgado determina que Meursault es un hombre despiadado y frío, quien asesinó sin importarle la situación y fue condenado culpable con el castigo de decapitación en la plaza principal de la ciudad. La decisión del juzgado no causó sentimiento alguno en Meursault, quien piensa que la muerte es algo natural y todos moriremos algún día.

La obra de Camus está escrita en dos partes, la primera de seis capítulos cortos y la segunda de cinco. Considero tiene un tipo de narración SKAZ debido al relato en primera persona atrayendo al público por la manera de contar la historia. El protagonista es quien nos narra la historia en un estilo directo.

El esquema de desarrollo de la acción considero se presenta desde la primera parte donde se presenta una introducción acerca del personaje principal y su mundo, la historia se complica cuando Meursault viaja con Masson y Raimundo, asesina al árabe y es encerrado en la cárcel, el desenlace de la historia ocurre cuando ya todo está resuelto por así decirlo, el juzgado ya tomó su decisión y Meursault no tiene otra opción mas que morir.

Se presentan diversas acciones en el relato entre las cuales cabe mencionar la ausencia y el desplazamiento en donde el protagonista es transportado hacia el lugar en donde termina su libertad y su vida.

Concluyendo creo que los conflictos relatados en El Extranjero surgen debido a la indiferencia del personaje principal hacia las circunstancias que lo rodean, por otra parte los demás personajes no logran comprender la actitud de Meursault ante la vida. El protagonista no expone sentimientos profundos, se considera solitario y se deja llevar por las circunstancias sin pensar en hacer algo para darle un rumbo a su vida.

Encuentro los valores del amor, comprensión y solidaridad por parte de María quien desea casarse con Meursault a pesar de estar encarcelado.

Considero que El Extranjero es una buena obra que refleja la manera de actuar de muchas personas en la vida real, solo exponiéndolas un poco al extremo en mi opinión. Creo que sería bueno encontrar un balance entre la preocupación y la indiferencia ante las circunstancias de la vida.

Camus le da vida a un personaje quien al ser indiferente en todos los aspectos de su vida, se convierte en un extranjero dentro de su propio mundo.

Análisis película "Solas"

La película española “Solas” (1999) es el primer largometraje del director español Benito Zambrano, estuvo bajo la producción de Antonio Pérez. Fue ganadora de Mejor director novel y mejor guión original (Benito Zambrano), mejor actriz de reparto (María Galiana), mejor actriz revelación (Ana Fernández), así como mejor actor revelación (Carlos Álvarez); además contó con otras once nominaciones.

La historia desarrollada en la película “Solas” me gustó ya que habla de una cuestión muy básica, la relación madre – hija; creo que es un tema con el cual todos podemos sentirnos identificados. Me parece una historia que puede pasar y repetirse en numerosas situaciones en las distintas familias alrededor del mundo, creo que Zambrano expone una realidad de España en ese tiempo.

“Solas” es una película del género dramático, lo podemos notar en los conflictos entre los personajes principales, además que provoca una respuesta emotiva en el espectador, quienes nos conmovemos al estar mirándola. 

Creo que en la película se pueden identificar dos personajes principales: la madre (Rosa) y su hija (María). Rosa es una mujer cuyo esposo se encuentra en el hospital y durante ese tiempo se aloja en el descuidado departamento de su hija. María es una mujer que tiene ciertos trabajos temporales y queda embarazada de un hombre quien no la quiere ni a ella ni al hijo que viene en camino y le propone que debe abortar; María nota que desea tener a su hijo aunque sabe que estará sola y así lo hace.

 Se encuentra violencia física, psicológica y social en contra de las mujeres por parte de los hombres incluidos en la historia, por ejemplo el padre que está en el hospital maltrata a su esposa y pasa el día de mal humor; por otra parte la pareja de María es un hombre con muchos aspectos negativos, él desprecia a María y la trata muy mal, mostrándole que lo único que espera de ella es sexo. María en la desesperación de su situación es una mujer que toma, fuma y roba; se encuentra al principio alejada de su madre, pero poco a poco con la convivencia diaria y con la dulzura de Rosa logran acercarse; de igual manera Rosa se acerca al vecino del departamento de abajo quien también se encuentra solo, compartiendo tiempo solamente con su perro.

Creo que se encuentra un giro de tuerca en el momento que María se emborracha y está llorando en su cama mientras mira a su mamá, pensando que ya había tocado fondo y tenía que empezar a levantarse.

En mi opinión el director supo aprovechar los 95 minutos en pantalla; haciendo uso de diversos planos por ejemplo plano general en donde mostró el lugar en donde iban a estar viviendo María y su madre, y plano medio corto en las conversaciones donde filman a los personajes aproximadamente de las axilas hacia arriba y después hacen acercamientos a los rostros para mostrarnos de cerca sus expresión e introducirnos un poco más a su psicología.

En mi opinión el valor más admirable en la película es la valentía de María de tener su hija, al igual que la fortaleza que demuestra al salir adelante a pesar de la vida que ha llevado.

Considero que es una película que vale la pena mirar, en donde se aprecia la relación madre e hija, o simplemente alguien puede identificarse con la soledad descrita en los personajes. La verdad esperaba el típico final feliz, pero me gustó que lo hicieran más real. Bien merecidos los premios de los cuales fue ganadora la película “Solas”.